Eine Express-Lektion in Kunstgeschichte à la Maria Lassnig führt direkt in den heurigen Programmschwerpunkt hinein, auf der Suche nach jenem verheißungsvollen Ort, an dem Kreativität entsteht. Kreativität ist nicht zuletzt erforderlich, um dem täglichen Struggle zwischen Alltagsbewältigung, Inspirationskrisen, Kampf um Anerkennung, Selbstvermarktungs- und Selbstoptimierungsdruck zu begegnen. Wie ist das alles überhaupt mit der eigenen Identität als Künstler*in zu vereinbaren? Mit welchen subversiven Methoden lassen sich die kunstfeindlichen Gesetze des Kunstmarktes aushebeln? Vier Filmabende – mit besonderem Fokus auf dem Kampf für die Gleichstellung der Geschlechter, den Künstlerinnen für die nachfolgenden Generationen geführt haben und führen – liefern widerständige Betrachtungen und kreative Strategien für Selbstermächtigung.
This Maria Lassnig-like express lesson on the history of art takes us directly into the heart of this year’s focus program, searching for propitious places from which creativity emerges. After all, creativity is essential for dealing with the daily struggle between coping with everyday life, inspiration crises, striving for recognition, self-marketing and self-optimization pressure. How could all that be reconciled with an artist’s own identity? Which subversive methods can help to skirt the laws of the art world that are so hostile to art? Four film nights – with a special focus on the fight for gender equality that artists have waged for future generations – afford resistive considerations and creative strategies for self-empowerment.
